Имя режиссера Николая Экка сегодня уже мало кто помнит. Хотя по меньшей мере один его фильм знают все. Это “Путевка в жизнь” - первый звуковой советский кинофильм (1931). Экк, ученик Всеволода Мейерхольда, вошел в историю кино как режиссер-экспериментатор. При этом, хоть эксперименты в советское время и поддерживались руководством (нельзя же было отставать от Америки), но больше ценилась идеологическая составляющая художественных произведений. А с этим, по мнению тогдашних чиновников от культуры и даже коллег, у Экка были проблемы. В 1933 году режиссер приступил к съемкам фильма, где он попытался соединить новаторство с “правильной” темой. Он задумал снять картину о бунте работниц фарфорового завода против произвола хозяев. Премьера состоялась в 1936 году. Картина вышла на экраны под названием “Груня Корнакова” (рабочее название - “Соловей-Соловушко”). Это был первый в советском кино цветной фильм.
Отец главной героини - юной Груни Корнаковой - работает охранником на фарфоровом заводе. Однажды в ночь его дежурства в деревянном корпусе одного из цехов происходит пожар. Гибнет много людей, в том числе и сам старик Корнаков. Позже выяснится, что это был поджог, выгодный хозяину завода Лузнецову. Действие разворачивается в 1910-е годы. Попутно мы узнаем, что старший брат Груни сидел в тюрьме за выступления против царя. На то, чтобы пойти против Лузнецова, Груню настроит один из приятелей брата. Его в фильме играет сам Экк.
Драматургия в картине незатейлива. Вот бедные женщины, задыхающиеся в цехах от фарфоровой пыли, вот буржуа, веселящиеся на маскараде в столичном Петербурге, а вот жестокий мастер Артамон Потапыч, называющий работницу завода куском мяса. Вскоре после премьеры в журнале “Искусство кино” выйдет разгромная статья, автор которой обвинит режиссера Экка в тяготении к слащавой мелодраме и излишней натуралистичности. Сегодня эти “натуралистичные” кадры никого уже не удивят, но в 1930-е годы они производили, видимо, шоковый эффект. Например, сцена пожара, когда с верхнего этажа выпрыгивает женщина в пылающем платье. Или эпизод с похоронами погибших рабочих.
“Для чего нужно это нагромождение ужасов? Для того, чтобы показать трагичность судьбы Груни? Но разве обязательно для этого показывать не только сгорание заживо, но и похороны?” - продолжал возмущаться на страницах “Искусства кино” все тот же критик. К слову, эпизод с горящей женщиной был снят без дублера, актриса получила серьезные ожоги, и на Экка позже было заведено дело.
Возможно, такую реакцию критика (и не только его) спровоцировало то, что происходящее на экране было цветным. И в этом смысле сцена пожара, безусловно, один из самых ярких эпизодов. Надо отметить, что с цветом в советском кино работать толком еще не умели. Соответствующей техники для этого не было, поэтому оператор Федор Проворов собственноручно делал оборудование и выбирал красители. Для съемок использовали два цвета: красный, синий и те оттенки, которые получались при их смешивании. Как заметил потом один из коллег Проворова, “оператор, снимающий цветной фильм, получает в свои руки сильнейшее оружие художественного воздействия”. При этом во времена Экка никто не обратил внимания на то, что он использовал цвет, в числе прочего, для характеристики человека и его состояния. Все в основном разбирали особенности и недостатки цветопередачи предметов и лиц.
Сегодня фильм удивляет, прежде всего, нежным изображением. В нем, как на старой цветной открытке, все краски мягкие, немного приглушенные. Добавляет очарования картине исполнительница главной роли Валентина Ивашёва. Это была ее первая роль в кино, и актриса буквально светится. Вскоре она станет женой Николая Экка и снимется в его следующем цветном фильме “Сорочинская ярмарка”.
Судьба же самого Экка в дальнейшем сложится печально. Он будет отстранен от работы в кино на целых 20 лет. В некоторых источниках говорится, что режиссер был репрессирован. Хотя обошлось без лагерей, вернуться в профессию Экк смог только в начале 1960-х - и вновь с экспериментальной картиной. Это был стереофильм “Человек в зеленой перчатке”, ставший его последней работой в кино.
Александр Шершуков:
- Перечислим приметы времени. Рабочие, которые живут на нищенскую зарплату и трудятся в ужасных условиях, дарят собственнику вазу “Любимому хозяину от любящих работников”. Поджог на фабрике, чтобы получить страховую премию и построить новые цеха. Массовая гибель заводчан, семьям которых не выплачивают даже пособие. “Культурные” хозяева и первобытный уклад работников. И в довершение - “харрасмент”: мастер фабрики, пристающий к работницам. Бунт русских баб, которые забрасывают казаков тарелками... Ну, и какие приметы времени здесь из дореволюционного прошлого, а какие из 2018 года? Так сразу и не скажешь. Это к вопросу - как далеко мы ушли от “темного прошлого” и что такое прогресс в трудовых отношениях?
Фильм, выглядящий как агитка, внезапно становится современным.
“Груня Корнакова” (“Соловей-Соловушко”)
Первый советский полнометражный цветной фильм. Вышел в 1936 году. События происходят в дореволюционной России. В одном из цехов большого фарфорового завода начинается пожар. Его устроил сам владелец с целью получить страховое возмещение. Женщины-работницы поднимают бунт, на подавление которого отправляют казаков...
Действующие лица и исполнители:
Груня Корнакова - Валентина Ивашёва; Лузнецов, фабрикант, - Владимир Баталов; Модест Новостьянов, управляющий, - Михаил Доронин; Петя Корнаков, отец Груни, - Иван Лавров; Танька, работница, - Елена Максимова; Андрей Рыбников, машинист, - Николай Экк.